Sklep z dekoracjami Georges Seurat

Georges Seurat. Obrazy i reprodukcje 

Georges Seurat był francuskim malarzem i rysownikiem. Urodził się 2 grudnia 1859 roku w Paryżu. Był jednym z pionierów nurtu pointylizmu, który polegał na tworzeniu obrazów za pomocą małych, kolorowych punkcików. Jego dzieła zyskały rozgłos dzięki swojej wyjątkowej technice, ale także dzięki głębokim emocjom, które przekazywały.

Jednym z najbardziej znanych dzieł Seurata jest obraz "Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte", namalowany w latach 1884-1886. Obraz przedstawia grupę ludzi spacerujących w parku w Paryżu, a każda postać została namalowana punktami. To dzieło stało się ikoną pointylizmu, ale także przyciągnęło uwagę ludzi dzięki swojej ukazującej klasowość tematyce.

Innym ważnym dziełem Seurata jest "Posłaniec", namalowany w latach 1886-1887. Ten obraz przedstawia młodzieńca przekazującego wiadomość innemu mężczyźnie, który stoi z dala. Dzieło to jest pełne dramatyzmu, a zastosowana przez Seurata technika punktowania tworzy wrażenie, że postaci są w ruchu.

W 1888 roku Seurat namalował "Kąpiących się", obraz przedstawiający grupę osób kąpiących się w morzu. Dzieło to jest pełne jasnych kolorów i światła, a technika punktowania Seurata nadaje mu bardzo szczegółowy wygląd.

"Modelka" to kolejne ważne dzieło Seurata, namalowane w latach 1886-1888. Obraz przedstawia modelkę, która pozuje do portretu. Seurat zastosował swoją technikę punktowania, aby stworzyć niemal trójwymiarowy obraz postaci.

Jego dzieła na stałe zmieniły obraz malarstwa XIX i XX wieku. Zafascynowany impresjonizmem i pracami największych twórców tego kierunku wprowadził do niego zmiany, które stały się podwalinami neoimpresjonizmu. Seurat pozostawił po sobie trwały ślad. Jego obrazy odbiły ślad w sztuce. Pomogła mu tego dokonać technika nakładania farby, mieszania barw i przedstawiania światła, którą stosował. Mowa tu oczywiście o pointylizmie. Malarz nakładał na płótno drobne plamki farby o mocnych kolorach.Ich ogromna ilość zlewała się w efekcie w całość, co dawało wrażenie nieuchwytności światła i płynnych przejść między barwami.

Pozostawił po sobie spuściznę w postaci nie tylko wspaniałych dzieł, ale i podwalin teorii koloru, której nie zdążył ukończyć przed śmiercią. Jego malarstwo bez wątpienia bazowało na impresjonizmie, wprowadzało jednak do niego dawkę usystematyzowania, reguł i zasad. Taka mieszanka nadawała twórczości Seurata intelektualny charakter. Technika malarza początkowo nie znajdowała uznania u krytyków. Zupełnie inaczej była za to odbierana przez współczesnych mu artystów.